Bakom namnet Liedberg hittar vi Amanda Liedberg. En artist som jobbat med musik både i Storbritannien och i Sverige men som för ett antal år sedan tappade bort sig själv och blev indragen i något som var svårt att ta sig ur. Något som gav Amanda både prestationsångest och förlorade glöden till skapandet.
Till slut fick nog vara nog och Amanda valde att helt sluta med musiken för att liksom hitta tillbaka till sig själv. Efter cirka två år började Lieberg skriva musik igen, och nu var det sådant som artisten själv kunde stå för och gillade. Eller som hon själv beskrev det: ”den där spralliga kreativiteten faktiskt fanns kvar inne hos mig, den hade bara tagit en tupplur.”

Först ut från artistprojektet Lieberg är låten Show me som släpps idag.
Direkt med sin karaktäristiska röst imponeras man av sångerskan uttryck. Det är ett uttryck som andas Björk och Kate Bush, och till det får vi ett snyggt uppbyggd arrangemang av rytmer och melodier.
I låten sjunger artisten om att vara sann mot sig själv. Att våga sänka garden och att även utåt visa ens sanna jag.

Om bakgrunden till Show me berättar Lieberg.

”Show me skrevs ju då i en djup anda av självupptäckande, förkroppsligande och öppnandes av sår och att äntligen ta hand om dem. En dag bestämde jag mig för att dela hela mitt hjärta med en familjemedlem, allt kom upp och varje tår kändes som ett stort hav. Jag förklarade för honom hur mycket jag var tvungen till att kämpa, de saker jag bar på och hur svårt jag tyckte det var att känna mig sann mot mig själv. Jag hoppades på ett möte där, den dagen i bilen- den dagen vart jag sårbar, I had to Show me.”

Jag tyckte Liedbergs berättelse och låt var både fascinerande och spännande, att jag fick ställa en knippe frågor till artisten om att hamna fel och hitta tillbaka, samt om arbetet med låten. Du kan läsa intervju här nedan.

Hur kom musiken in i ditt liv och hur blev det något som du kunde jobba professionellt med? 



Musik kom tidigt in i mitt liv. Jag hittade CD-skivor i min mammas bokhylla när jag var liten med artister som Celine Dion, Marie Fredriksson och en film-CD av låtarna i Moulin Rouge. Jag föll för rösterna och sjöng mig hes till låtar som jag gillade, spelade samma låtar om och om igen. Det var väl där det började. Fascinationen av musik och vad som gjorde att en speciell låt kunde vara så himla bra. 

Jag bestämde mig tidigt att jag alltid skulle hålla på med musik eftersom det gjorde mig så lycklig, så när jag studerat klart en kandidat i England i kreativt skapande, så började jag sätta igång på en mer professionell nivå. Egentligen via live-spelandet. 

Du berättar att du förlorade dig själv i allt och tappade glöden. Hur kom du till insikt i att du hamnat fel? 



Jag kände länge att jag var på fel plats i musiken. Jag gjorde det inte längre för mig själv utan för vad som förväntades av mig. Jag sprang liksom emot mitt sanna jag. Jag jobbade bl.a. tidigare som låtskrivare i sessions, något som jag idag helt avstår från. Jag finner ingen glädje eller utveckling i att skriva en låt per dag i en pressad miljö. Det funkar inte för mig, det förstod jag då också men var rädd att förlora chanser om jag inte gjorde det. Tillslut tog jag mig själv på allvar och sa nej. Knocken kom väl också när jag jobbade med en f.d. kollega som utnyttjade/manipulerade mig. 

Vad hjälpte dig att hitta rätt igen och känna glädjen i musikskapandet? 



Att säga nej hjälpte mig otroligt mycket. Naturen och att ta hälsan först. Jag tog även en kurs som kom väldigt lägligt, Creative Minds. En kurs som riktar sig till kreatörer som vill ta ett helhetsgrepp om sin hälsa och att förena deras kreativa uttryck med personlig utveckling/mental träning. Den kursen hjälpte mig mycket. Glädjen kom tillbaka i skapandet, min självkänsla stärktes och jag hittade min eld igen. Rojda Sahin, producenten/artisten/vännen som jag gjort Show me med, hjälpte mig också otroligt mycket till att hitta tillbaka till glädjen i musikskapandet och det viktiga i det. Vart en så fin process i studion, där det har känts både roligt, tryggt och läkande. För mig, ett helt nytt sätt att göra musik på. 

Vad skulle du ge för råd till andra som hamnat i samma situation? 

Sök hjälp! Det finns hjälp att få, även om den kanske inte alltid finns där du jobbar som kreatör så finns det alltid hjälp. Prata är superviktigt, prata med dina nära och kära eller sök hjälp på andra sätt som hos psykologer, präster, shamaner, you name it! Creative Minds kan jag verkligen rekommendera, googla Creative Minds, Fryshuset. 

Mitt råd om man känner sig lost just i kreativiteten är att fråga sig själv varför gör jag det här? För mig så var det bara lilla Liedberg som kunde svara på det, för att musik gjorde henne lycklig. När det var som värst för mig gjorde inte musiken mig lycklig längre, så då förstod jag att jag behövde ändra på något. Var inte rädd att säga nej, ta dig och dina kreativa idéer på högsta allvar, är också mitt tips! 

Hur föddes iden till Liedberg och hur mycket har du skrivit till projektet? 


Liedberg-projektet föddes i och med den här låten, jag ville börja på en ny kula och kände ett stort behov av att släppa musik som verkligen betyder något för mig. Det jag skriver nu kommer alltid från en väldigt ärlig plats. Jag har många låtar som jag vill få klart, så det kommer mer! 

Hur brukar du gå till väga när du skriver musik? Något som inspirerar eller har du något speciellt sätt att arbeta på? 


För mig så kommer alltid idéerna från intet, eller från en stark känsla som sätts i ord i form av en melodi i huvudet, innan jag har fått ditt någon komposition. Det är nästan så alla låtar startar för mig. Det är först då jag går till pianot och letar ut ackord till melodin. Oftast har ju då melodin blivit kopplad till ord eller en fras som betyder något, brukar vara en refräng. Efter det så börjar jag jobba med låten och hittar verser plus annat, börjar bygga helt enkelt. Jag skriver alltid klart en hel låt innan jag börjar tänka på produktion. Men om jag ska va ärlig så är jag lite enformig där, så i framtiden så hoppas jag på att kunna lägga till lite olika arbetssätt i mitt skapande, skulle nog va utvecklande för mig! 

Show me känns som en väldigt personlig låt, om att vara öppen om ens känslor och hur man mår. Hur landade du i det temat och vad fick dig att känna att det var just den låten som du ville presentera ditt nya projekt med? 



Jag landade väl i det temat eftersom det var den enda utvägen. Jag hade liksom inget val, jag blev tvungen till att öppna mig, visa helt vem jag är inför dem jag älskar då jag inte kunde bära på allt längre. Det kom ju som sagt mycket ifrån att öppna upp sår som jag länge hade undangömt. Show me blev startskotten, den första låten jag kände att ‘wow den här texten är precis det jag känner’. Tidigare hade jag kanske förvrängt orden lite grann men det här var 100% me. Då bestämde jag mig för att det här behöver bli till ett nytt projekt, där jag kommer att fokusera väldigt mycket på sanning, sårbarhet och känsla. 

Du pratar i pressutskicket om att du skulle vilja stötta andra artister och musiker i framtiden. Hur rent konkret skulle du vilja göra det? 



Ja helt konkret vet jag faktiskt inte än. Men jag vet att det jag upplevt och vändningen i mitt kreativa arbete har gett mig ett jävlar anamma till att försöka förändra musikvärlden. Jag skulle vilja försöka hitta nya lösningar/företag/alternativa vägar för kreatörer, fokus på stöd, rättvisa & hållbarhet. Just nu ser det inte bra ut… Det jag ser är att många mår skit och det finns många hajar. Ut med hajarna först och främst! Det finns så lite grund för att musiker skall ha ett liv som gynnar en på alla fronter. Det måste förändras. Det är ju konst vi pratar om… 
Jag går en entreprenörskurs nu (jag och mina kurser), så vem vet vad som händer! 

Vad kan du berätta om framtiden för Liedberg när det gäller mer musik och dina förhoppningar kring projektet? 

Framtiden ser ut som så, att jag kommer helt enkelt fortsätta att skriva och släppa min musik. Mina framtida låtar kan jag säga redan nu fokuserar sig mycket på förkroppsligande, kärlek och den mörka världen vi lever i just nu. Mina förhoppningar kring projektet är att jag kan finna människor som relaterar till mina låtar och att hitta en hållbar livsstil i mitt kreerande både för mig men också att börja utforska i vad jag kan göra för andra kreatörer i musikvärlden.